Styl ubioru z lat 90.

Mimo kontrowersji epoki, to ona wprowadziła do mody wiele rzeczy, które są dziś uważane za kultowe - dżinsy, spódniczki mini, sukienki w stylu bielizny i bomberki. A współczesne nastolatki, które urodziły się znacznie później, coraz częściej preferują ubrania z lat 90-tych.

Przypomnijmy sobie, jaka była era mody pod koniec dwudziestego tysiąclecia.

Sposób ubierania się w latach 90. lepiej nazwać nie stylem, ale nowym podejściem do mody i doboru ubrań. Sama zasada tworzenia ubrań przez projektantów i kreowania wizerunku przez zwykłych ludzi zaczęła się zmieniać.

Główną zasadą epoki jest „być sobą”. Zaczęli przywiązywać dużą wagę do indywidualności, odzwierciedlenia wewnętrznego świata osoby i własnego stylu. W tym czasie pojawił się zawód stylisty i twórcy wizerunku, a błyszczące czasopisma zaczęły udzielać porad, jak podkreślić ich indywidualność.

W latach 90. szczególnie popularne stały się ubrania dżinsowe - nosili je absolutnie wszyscy. Są to nie tylko dżinsy, ale także spódnice, spodenki, sukienki dla dziewczynek oraz kombinezony dla obu płci.

To właśnie wtedy powstał garnitur dżinsowy – spodnie i marynarka lub kurtka, które należy nosić razem. Ponadto projektanci stworzyli dżinsowe torby, czapki, a nawet dżinsowe buty. Nie bez powodu ta era jest czasami nazywana „dżinsami”.

Również po raz pierwszy popularna stała się odzież unisex - t-shirty, oversizowe swetry, trampki lub inne wygodne buty były noszone do dżinsów.

Jednocześnie modna była celowa teatralność i obfitość jasnych kolorów, zwłaszcza w kobiecych obrazach.

Więcej uwagi poświęcono nie tyle ubiorowi, ile ludzkiemu ciału.Musiała być albo blada, albo mocno opalona, ​​smukła, czasem nawet za bardzo, figura stała się integralną częścią modnej kokardki.

Obowiązkowa stała się wizyta nie tylko na siłowni, ale także w salonie kosmetycznym. Chirurgia plastyczna stała się bardzo popularna. Pojawił się kult supermodelek – wszyscy starali się dorównać Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Kate Moss.

Ponieważ ubrania nie mogły nikogo zaskoczyć, fashionistki zaczęły modyfikować swoje ciała - robić kolczyki, tatuaże, których styl to temat na osobną rozmowę.

Moda końca XX wieku na świecie i na terenie państw postsowieckich, a zwłaszcza w Rosji, nieco się wyróżniła. To, co uważamy za modę lat 90-tych, było popularne w Ameryce i Europie w połowie lat 80-tych.

Wynika to z faktu, że opadła żelazna kurtyna i rzuciły się na nas strumienie jasnych strojów, które wcześniej można było zdobyć tylko od spekulantów. Dla mieszkańców byłego Związku Radzieckiego nie było tak ważne podążanie za światowymi trendami mody, jak noszenie „zagranicznych” ubrań.

Okres ten zapisał się w dżinsowych pierogach, skórzanych i dżinsowych minispódniczkach, bluzach i swetrach z szerokimi ramionami, kolorowych legginsach, modzie na dresy, kolorowych swetrach z dzianiny i elektronicznych zegarkach na rękę.

Za twórcę stylu uważa się Kurta Cobaina i jego grupę Nirvana. Zrewolucjonizowali nie tylko świat muzyki, ale także świat mody. Ich fani, za Kurtem, zaczęli nosić luźne swetry, obszerne męskie spodnie (które dziś nazywamy boyfriend jeans), rozciągnięte swetry rozpinane, koszule w kratę, skórzane kurtki, znoszone trampki i ciężkie buty.

Tym samym zadeklarowali swoją obojętność wobec branży modowej. Główne cechy grunge to niechlujność, nakładanie warstw, zbyt duże ubrania, krata i denim.

Moda na wybiegi przyjęła tradycję grunge, można ją było znaleźć u Vivienne Westwood, Marca Jacobsa, Karla Lagerfelda.

Styl ten powstał w latach 60., ale swój największy rozwój osiągnął właśnie pod koniec XX wieku. Wielu projektantów postawiło na konserwatyzm, prostotę kształtów i kolorów. Dużą uwagę zwrócono na surowy krój i proste sylwetki.

Najwybitniejszymi przedstawicielami tego stylu są Donna Karan i Calvin Klein, którzy później kultywowali wywodzący się z minimalizmu styl unisex. Z biegiem czasu unisex przekształcił się w popularną dziś androgynię.

Jeśli grunge pojawił się na wybiegach z ulic, to z minimalizmem było odwrotnie. Dzięki staraniom projektantów odzieży codziennej popularne stały się lakoniczne dżinsy, białe topy i T-shirty, buty na płaskiej podeszwie, kurtki i minimum akcesoriów.

W filmach minimalizm znakomicie reprezentowali Rachel i Monica z Friends, Dana Scully z The X-Files oraz bohaterka Sharon Stone z Basic Instinct.

W muzyce grunge został zastąpiony nowym kierunkiem – rave. To muzyka elektroniczna, której integralną częścią były nieustanne imprezy i narkotyki. Nieuchronnie wpłynęło to na trendy w modzie w odzieży. Popularne stały się kwaśne kolory, winyl i plastik, supermini, koszulki i topy z psychodelicznymi nadrukami, buty z ogromną platformą, jasne włosy i makijaż.

Na wybiegach trudno było znaleźć ten kierunek, ale na ulicach styl był bardziej niż aktywny. Włosy w kolorze niebieskim, zielonym, pomarańczowym, 15-centymetrowa platforma, winylowa odzież - wszystko to było popularne nawet w Rosji.

W połowie lat 90. narodził się kolejny kierunek stylistyczny, dzięki któremu legginsy stały się kultowym elementem garderoby. Noszono je do trampek, błyszczących T-shirtów, sukienek i minispódniczek.

Był też popularny crop top (najlepiej pokazujący piercing do pępka) noszony do dżinsów lub minispódniczek.

Sport-chic zagościł zarówno na wybiegach, jak iw kinie. Można go było znaleźć w większości młodzieżowych seriali telewizyjnych tamtych czasów.

Pod koniec XX wieku ekologia na całym świecie gwałtownie się pogorszyła, co nie mogło nie wpłynąć na branżę modową. Projektanci zaczęli szukać sposobów nie na tworzenie, ale na przetwarzanie materiałów, które były w użyciu.

Na przykład projektant mody Martin Margela przerobił stare ubrania, które wyszły z mody. Z biegiem czasu ta idea przekształcania i ponownego szycia starych ubrań stała się powszechna i obecnie osiągnęła swój szczyt. Ekologiczny styl, nie tylko w ubraniach, ale także we wnętrzu, cieszy się popularnością od ponad roku.

Obejmuje to rezygnację z tkanin syntetycznych na rzecz lnianych, bawełnianych i konopnych butów ze skóry naturalnej.

W tym samym czasie „zielone” zaczęły aktywnie promować zakaz futer naturalnych, które projektanci zaczęli zastępować syntetycznymi. W latach 90. Franco Moschino stał się pierwszym, a dziś wiele marek modowych nie używa go już w swoich kolekcjach.

Aby zrozumieć, jak ubierały się kobiety biznesu, warto przypomnieć sobie agentkę Scully. Były to wydłużone kurtki z ogromnymi ramionami, spodnie lub krótkie spódniczki, jedwabne koszule i masywne płaszcze.

• Sukienka płaszczowa, sukienka lniana, kwadratowe krótkie sukienki w stylu minimalizmu.
• Crop topy, T-shirty i T-shirty z frędzlami (spód został pocięty w cienkie paski), jasne lub białe T-shirty z nadrukami i zdjęciami ulubionych gwiazd. Jednym z uderzających przykładów jest koszulka z głównymi bohaterami filmu „Titanic”, którą pod koniec lat 90. miała prawie każda dziewczyna.
• Legginsy w jasnych kolorach iz różnymi nadrukami.
• Swetry oversize, krótkie swetry, dzianinowe sukienki i kurtki.
• Klasyczne spodnie z wysokim stanem, spodnie z dzwonkiem od kolan, spodnie z nadrukami etnicznymi i zwierzęcymi.
• Kombinezony dżinsowe i skórzane.
• Wszystkie rodzaje odzieży jeansowej - spodnie, spódnice, spodenki, kurtki, sukienki.
• Różnorodna odzież skórzana - skórzane kurtki, spodnie i spodenki, kombinezony, spódnice, kamizelki, długie płaszcze przeciwdeszczowe.

Popularne były buty z masywnymi traktorowymi podeszwami, buty i botki na grubych, stabilnych obcasach. Fani grunge'u nosili Grindery i Dr. Martensa. Sneakersy i trampki również były istotne, ale jeśli w USA były to Convers i Adidas, to mamy głównie chińskie podróbki.

Do ich biżuterii preferowano chokery, duże kolczyki koła i cienkie łańcuszki.

Pomimo tego, że okres ten od dawna uważany jest za jeden z najbardziej mdłych, dziś jest niezwykle popularny. Od 2012 roku elementy tej epoki zaczęły pojawiać się w modowych kolekcjach projektantów.

Początkowo były to neonowe kolory, w 2013 roku nastąpił prawdziwy boom na grunge. Niektórzy kopiowali tego samego Kurta, podczas gdy inni dodawali do niego eklektyczny grunge. Swetry z koronki i grubej dzianiny w połączeniu z grubymi butami nie wyszły z mody przez kilka sezonów.

Niektórzy projektanci mieli elementy rave, minimalizmu, sportowego szyku. Ostatnie dwa kierunki nie wyszły ostatnio z mody, stały się uniwersalne.

W tej chwili elementy stylu lat 90. są u szczytu popularności. Szerokie szpilki, kwadratowe noski butów, krótkie bluzki, dżinsy z wysokim stanem, minispódniczki z prostymi białymi koszulkami.

Każdy projektant przedstawia tę epokę w inny sposób. Ktoś stawia na minimalizm, który ceniony jest za rygor i prostotę, inni wykorzystują w swoich kolekcjach blask i różnorodność tamtego okresu.