Dresy

Orientalne kostiumy do tańca brzucha

Orientalne kostiumy do tańca brzucha

Uwodzicielskie kołysanie bioder, falujące ruchy brzucha, tajemnicze oczy, wdzięk i plastyczność – to wszystko o popularnym na całym świecie tańcu brzucha. Orientalny kostium tancerki odgrywa szczególną rolę w tym pełnym emocji i pogodnym przedstawieniu.

Funkcje i elementy

Efektowny strój tancerki decyduje o połowie sukcesu tańca orientalnego. Pozytywnie prezentuje dostojeństwo sylwetki i maskuje mankamenty, wizualnie zwiększa zakres ruchu i podkreśla wszelkie krzywizny ciała. Kostium orientalny zawsze wygląda luksusowo, jasno, mieni się wieloma błyszczącymi dekoracjami.

Strój do tradycyjnego tańca brzucha nazywa się bedla. Składa się z gorsetu, spódnicy (opcjonalnie haremki) oraz paska.

Fason spódnicy ma różne możliwości: szeroki (krój „sun” lub „half sun”) lub model prosty (sylwetka „ryba” lub z wycięciami), z niskim lub wysokim stanem. Ten detal stroju uszyty jest z lekko lejącego się materiału. Podczas tańca tworzy efekt śladu.

Możesz również wybrać spodnie haremowe jako dół kombinezonu.który podkreśli krągłość bioder. Klasyczne spodnie do tańca orientalnego są szerokie, dopasowane na biodrach i szpilone w kostce.

Góra stroju tancerki to stanik, zwykle dość otwarte, często z efektem push-up. ciasno przylega do kobiecego ciała, aby ruchy klatki piersiowej przykuwały uwagę publiczności podczas tańca. Z reguły gorsety zdobią różne ozdoby: cyrkonie, cekiny, cekiny, koraliki. Do tej części stroju często doszywana jest elegancka grzywka.

Brzuch w klasycznym orientalnym stroju pozostaje otwarty, bo taniec to demonstruje. Istnieją jednak opcje stroju z welonem zakrywającym tę część ciała, specjalnie zaprojektowanego do występów przed konserwatywną publicznością.

Niezbędnym elementem garderoby tancerza jest pasek lub szalik, ozdobiony monistami i innym bogatym wystrojem. Podczas ruchów orientalnej urody te detale stroju, wiązane w biodrach, melodyjnie rozbrzmiewają, podbijając rytm tańca. Obcisły pasek jest zwykle przyszyty do szerokiej gumki, aby dobrze przylegał do bioder i nie poruszał się. Szalik ma forum w kształcie prostokąta lub trójkąta i jest ozdobiony piękną grzywką.

Jeśli chodzi o buty do kostiumów scenicznych, większość tańce wykonywane są boso... Chociaż dziś niektóre nowoczesne tańce orientalne pozwalają nawet na buty na wysokim obcasie.

Integralną częścią tańca brzucha są jego atrybuty, czyli dodatki, które nadają mu wyjątkowej, niepowtarzalnej pikanterii. Są to wachlarze, laski, pióra, kandelabry, kaskada bransoletek i wiele innych. Wszystkie te rzeczy fascynują widza, przekazują charakterystyczny medytujący orientalny posmak i mają własną symbolikę. Na przykład taki atrybut jak szabla uosabia buntowniczość kobiety. Niezapomnianym widokiem jest taniec z wężem.

Odmiany

Należy zauważyć, że szykownych, uwodzicielskich strojów orientalnych tancerzy, które widzimy na scenie, nie można nazwać tradycyjnymi. Powstały one w wyniku popularności tańca brzucha w krajach europejskich i Stanach Zjednoczonych i stworzyły wizerunek namiętnej uwodzicielki. Jednak dla kobiet ze Wschodu takie ubrania są nie do przyjęcia, ich stroje etniczne są znacznie skromniejsze. Wykonując taniec, czasami po prostu zawiązuje chustę na biodrach, podkreślając ruchy ciała.

Dlatego kostiumy do hipnotyzującego tańca brzucha w naszym współczesnym rozumieniu są tylko obrazem scenicznym.

Często orientalny numer choreograficzny wykonywany jest wspólnie, w tym przypadku stroje wszystkich uczestników muszą być skoordynowane, wykonane w tym samym stylu.

Wspaniały występ to efekt pracy profesjonalnej tancerki. Ale aby opanować wszystkie zawiłości tańca brzucha, oczywiście trzeba trenować przez bardzo długi czas. Tutaj przydaje się wygodny i funkcjonalny kombinezon treningowy. Ten strój to uproszczony strój sceniczny, ale nie tak reprezentacyjny. W klasie szczególnie potrzebny jest szalik (pas), aby wypracować rytm ruchów. Podczas prób tancerka może nosić na nogach miękkie balerinki lub pantofle gimnastyczne, choć ich kolor nie zawsze pasuje do stroju.

Istnieje wiele stylów choreografii orientalnej, a także głównych kierunków.

Szkoła egipska charakteryzuje się bardziej czystą wersją tańca. Tradycyjne stroje tancerek są zazwyczaj zamknięte - długa sukienka z dodatkiem w postaci szala wiązanego na biodrach. Nowoczesna wersja egipskiego stroju jest bardziej ekstrawagancka, podkreśla krągłości sylwetki, posiada rozcięcia i otwarty dekolt.

Turecka wersja choreografii jest znacznie bardziej zmysłowa, tańce na stołach i kontakt z publicznością podczas spektaklu są na porządku dziennym. Dziś typowy turecki taniec orientalny to dla nas uwodzicielska kompozycja z tyczką. Stroje tureckich tancerzy są oczywiście dość odkrywcze.

Cecha szkoły arabskiej - nazywa się khaliji (to słowo jest tłumaczone jako „zatoka”, czyli kraje Zatoki Perskiej) to pewne ruchy rozpuszczonych włosów (rotacja, trzepotanie włosów, ich urzekające rzuty), klaśnięcia, drżenie klatki piersiowej, specjalne kroki. Początkowo kobiety wykonywały dla siebie taki taniec. A tradycyjna odzież to dla niego raczej luźna sukienka z tradycyjnie szerokimi rękawami i bogatym wystrojem.

Odrębnym kierunkiem choreograficznym jest dziś art-east, w którym motywy orientalne przeplatają się z charakterystycznymi rytmami innych krajów (Ameryka Łacińska, Hiszpania, Afryka i wiele innych). Pod względem muzycznym tradycyjne orientalne rytmy schodzą na dalszy plan, często w cieniu muzycznej obróbki elektronicznej w klubowym stylu.Stroje do takich tańców są dość odważne, wykorzystując szereg tradycyjnych i nietypowych akcesoriów. Ten nowoczesny europejski wynalazek został stworzony dla własnego widza. Ale ostatnio ten boom dotknął także nasz kraj.

Tekstylia

Rozważ pokrótce popularne tkaniny używane podczas szycia strojów orientalnych:

  • Lekki przezroczysty szyfon służy do szycia szerokich spódnic latających (na przykład podwójnych lub potrójnych lub w stylu „słonecznym”), welonów na twarzy. Opcjonalnie - szyfon, który jest posypany cekinami (błyszczy tylko jedna strona) lub krepa-szyfon, który jest gęstszy.
  • Satyna krepowa to nieprzezroczysty materiał przypominający satynę. Nadaje się na scenę ze względu na swój blask w świetle jasnych reflektorów. Jednak jego wadą jest skłonność do zaciągania się.
  • Przyciągająca wzrok tkanina z cekinami, przypominająca wyglądem łuski, służy do ozdabiania gorsetów i pasków. Tania opcja jest twarda i gorąca dla ciała, droga jest wyposażona w dzianą siateczkę.
  • Aksamit (najlepsza opcja - również na siateczce lub streczu), który dopasowuje się do staników i pasków. Szyfonowe koturny efektownie prezentują się na spódnicy wykonanej z miękkiego aksamitu.
  • Supplex to dość gęsta dzianina, która dobrze się rozciąga we wszystkich kierunkach. Zaprojektowany do tych samych celów co aksamit.
  • Lekka, przejrzysta organza, gładka lub tłoczona, łączy się z efektem 3D. Ten materiał nie nadaje się na spódnicę jednoczęściową, ponieważ nie ma miękkości.
  • Brokat błyszczący (twardy lub miękki), odpowiedni głównie do wykańczania garniturów.

Wybierając tkaninę na kostium sceniczny, weź pod uwagę fakturę tkaniny. Bardziej praktyczne będą materiały bez zmarszczek: wygodnie jest umieścić taki garnitur w torbie.

Jeśli spektakl planowany jest na zewnątrz, nie nosić materiałów syntetycznych – skóra nie będzie oddychać... Pamiętaj, że nawet drobne plamki będą widoczne na jasnym stroju. Wybierz materiał, który wytrzyma pranie ręczne.

Rozwiązania kolorystyczne

Kolorystyka strojów orientalnych jest bogata i zróżnicowana. Opcja zawsze wygrana-wygrana - kolory monochromatyczne: zwłaszcza jeśli jest to elegancki złoty, srebrny, szmaragdowy, różowy, jasnoczerwony kolor. Czarny strój ze złotym wystrojem wygląda luksusowo i hipnotyzująco. Różnorodne wzory kwiatowe wyglądają nie mniej imponująco.

Ogólnie rzecz biorąc, kolor stanika, spódnicy i szalika powinien przede wszystkim odpowiadać Twojemu poczuciu energii tańca. Na przykład, aby uzyskać szczególnie namiętny wygląd, wybierze czerwony lub czarny kolor podstawowy. Dla czystszych, białych lub srebrnych.

Producenci

Duży asortyment gotowych strojów orientalnych oferowany jest przez chińskich producentów.

W sklepach internetowych można również kupić ręcznie robione stroje wykonane w najlepszych atelier Wschodu - są to Yasser, Ahmed Omar, Mahmoud Abd el Ghaffar.

Na uwagę zasługują modele wyprodukowane w USA i Wielkiej Brytanii (np. brytyjska firma Bristol Novelty Ltd.

Rosyjscy producenci oferują również urocze kostiumy do tańców orientalnych: Balagan, Vestifica, Karnivalof. Na uwagę zasługują stroje sceniczne od projektantki „Poliny Polinadcd”.

Nie sposób nie wspomnieć jedynego męskiego projektanta strojów orientalnych w naszym kraju. To jest Anrey Buryninpod pseudonimem Kalif jest szefem Amrita, słynnej szkoły tańca orientalnego, nauczycielem i choreografem. W ciągu zaledwie trzech lat pracy stworzył około 40 ekskluzywnych modeli w różnych stylach. Jego stroje wyróżnia skomplikowana technika haftu, często zdobiona kamieniami półszlachetnymi (np. turkusem, koralem) i dżetów (kryształy Swarovskiego). Ogólnie rzecz biorąc, stroje projektanta są wykonane w stylu klasycznym.

Wynajem

Pamiętaj, że najwygodniej jest nie kupować stroju do tańca orientalnego, ale go wypożyczyć. To urozmaici występy, możesz dobrać kostium do każdego konkretnego obrazu (femme fatale lub tajemniczy nieznajomy), jednocześnie oszczędzając pieniądze. Ponadto, jeśli w wyniku opalania zmieni się kolor Twojej skóry, pomoże Ci tu garnitur do wynajęcia, ponieważ blade i opalone panienki mają różne odcienie.

Świadczą taką usługę w specjalnych salonach i za rozsądną cenę. (około 1000 rubli przez kilka dni). Do tego ogromny plus – nie trzeba dbać o kostium sceniczny, a z uwagi na jego specyfikę jest to bardzo czasochłonna praca.

bez komentarza

Moda

Piękno

Dom