Rysunki ze znacznikami dotykowymi

W twórczości artystycznej piękne obrazy uzyskuje się tylko przy użyciu wysokiej jakości materiałów. Aby tworzyć szkice, wielu początkujących artystów wybiera markery. Touch to wysokiej jakości i bezpieczna marka materiałów malarskich.

Produkty dotykowe to produkty premium produkowane przez firmę ShinHanart. Koreańska marka oferuje produkty dla profesjonalnych artystów, w tym farby olejne i akwarele. Wszystkie oznaczone są ikoną „AP”, co oznacza, że ​​produkt spełnia międzynarodowe normy jakości i nie zawiera substancji szkodliwych dla zdrowia dzieci i dorosłych.

Produkowanych jest wiele serii.

• Bliźniak - z czarnym korpusem w standardowej wersji dwustronnej, z cienkimi i szerokimi stalówkami.
• Szczotka - dwustronne w białym etui, w miejscu cienkiej stalówki znajduje się specjalna miękka końcówka, działają jak prawdziwy pędzel akwarelowy.

Dotykowe markery alkoholowe wyróżnia duży wybór odcieni - 204, po nałożeniu tusz delikatnie się rozprowadza, tworząc płynne przejścia kolorów i nowe tony.

Plusy:

• piękne nasycone kolory;
• wiele odcieni;
• układać się idealnie w warstwach;
• szybko wysycha;
• ergonomiczny korpus;
• dwustronny;
• opcje końcówek — szeroka końcówka, wąska końcówka, pędzelkowa końcówka i szeroka końcówka;
• możliwość zmiany końcówki;
• do wielokrotnego napełniania - 1 butelka atramentu na 8 wkładów;
• żywotność wynosi około 3 lata;
• wygodne opakowanie.

Minusy:

• lekki zapach;
• znikną na papierze;
• pojawiają się z tyłu arkusza;
• zakończyć szybko;
• wysoka cena.

Aby szybko opanować rysunek, doradzają profesjonaliści.

• Częściej ćwicz rysowanie prostych kształtówtakie jak elementy geometryczne lub ozdoby.
• Dokładnie przeanalizuj szczegóły tematu: weź pod uwagę ilustracje, zdjęcia, obserwuj w otaczającym świecie.
• Złożone obrazy przed rysowaniem podzielone na proste.
• Ćwicz regularnie nie bać się wymazywania, poprawiania i przerysowywania.

Będziesz potrzebować:

• szkicownik lub notatnik z grubym papierem;
• prosty ołówek twardy-miękki (HB);
• gumka jakości;
• wkładki, uchwyty kapilarne;
• markery.

Podczas tworzenia szkiców używane są tylko 2 techniki - jest to cieniowanie obiektu i cieniowanie pociągnięć na różne sposoby. Jeśli rysują markerami, zacierają ciemny ton jaśniejszym.

Podejmując pierwsze kroki w rysowaniu, lepiej kierować się algorytmami pracy opracowanymi przez profesjonalistów. Ograniczy to błędy i rozwinie niezbędne umiejętności.

Zawsze zaczynają się od łatwego.

1. Okrąg rysuje się prostym ołówkiem, dolny kontur nie jest rysowany, ale obrysowany jasnym cieniowaniem.
2. Od dołu środka koła w górę, gładkie zakrzywione linie są rysowane w rzędzie.
3. Górna część koła jest oddzielona falistą krzywą - będzie to głowa fali. Pośrodku zarysowana jest mała lotka.
4. Pianka jest ciągnięta.
5. Ostrożnie prześledź kontur ołówkiem, a następnie linerem.

Kolorowe rysunki wymagają dokładniejszego przygotowania.

1. Wybierają odpowiednie odcienie, w tym celu malują paletę.
2. Naszkicuj prostym ołówkiem.
3. Kontur jest obrysowany wkładką.
4. Delikatne róże tworzą delikatne refleksy.
5. Wiśnia jest pomalowana jasnym szkarłatem i różem na brzegach.
6. Dolna połowa jest wypełniona kolorem czerwonym.
7. Są sprowadzone w kolorze ciemnoczerwonym. Powyżej pomaluj cień z gałązki.
8. Niewyraźne na styku tonów z jasną czerwienią.
9. Ogonek jest pomalowany na jasnozielony, liść na jasnozielony, pozostawiając kilka białych plam.
10. Wzdłuż krawędzi prześcieradła są zabarwione, wprowadzane są żyły.
11. Krawędź zamalowana na brązowo, pod jagodą robię cień w odcieniu szarości.

Wybór obrazów do szkicownika jest bardzo szeroki: są to szkice jedzenia, mandale do medytacji, urocze zwierzęta, bukiety, budynki - lista jest długa.

Z reguły każdy szkic w kolorze obejmuje:

1. nakładanie podkładu konturowego ołówkiem;
2. dobór odcieni i zamalowanie obrazu.

Konieczne jest dobranie odpowiednich odcieni, rozświetlenie, przyciemnienie i rozjaśnienie niektórych obszarów. To jedyny sposób na stworzenie żywego i żywego obrazu.

Zobaczmy, jak najlepiej podejść do tworzenia różnych rodzajów obrazów.

W pierwszym etapie tworzony jest szkic ołówkiem, następnie malowany jest rysunek.

• Najpierw tło. Niebo jest niebieskie, pole i drzewa w oddali zielone. Tworzą płynne przejście kolorów.
• Drzewa są obrysowane i narysowane na czarno, dodając poziome kreski na pniach.
• Na pierwszym planie pociągnięcia leżą poziomo, a z boku ogrodzenia - pod kątem.
• Korony drzew. Jasnoróżowe plamy są nakładane jako pierwsze, a następnie rozprowadzany jest pomarańczowy kolor.

Początkujący mogą spróbować rysować sylwetki. O wiele łatwiej je naszkicować niż całą figurę. To będzie świetny trening. Czasami takie obrazy są wypełnione jednolitym tłem, takim jak gwiaździste niebo.

Profesjonalni artyści proponują działanie według algorytmu.

1. Rysują okrąg, w dolnej części rozciągają się do owalu - to będzie twarz.
2. Owal podzielony jest na 5 części: 1 pionową linią wyznacza środek twarzy, 4 - poziome linie są narysowane na osi pionowej.
3. Na najwyższej poziomej linii zostaną narysowane brwi, druga pod oczami, czubek nosa znajduje się na trzeciej, a fałda wargowa na czwartej linii.
4. Odległość między oczami jest równa szerokości 1 oka.
5. Pomiędzy dolną wargą a brodą powstaje szczelina, która jest równa szerokości 1 oka.
6. Ucho umieszcza się w przestrzeni od górnej powieki do czubka nosa.
7. Krawędź włosów jest często umieszczana w tej samej odległości nad krawędzią, co fałda podbródka.

Do narysowania sylwetki człowieka wykorzystywany jest algorytm.

1. Wybierz pozę figury i rób szkice. Zazwyczaj na tym etapie sylwetki składają się z linii.
2. Narysuj szkic w prostych geometrycznych kształtach (koło, kwadrat, owal, trójkąt i inne).
3. Dodają detale: zarys ubrania, włosy, rysy twarzy. Usuń siatkę szkicu.
4. Wyraźnie rysują kontury i twarze.
5. Tworzą cienie i półcienie, malują oprawę.

Rysowanie włosów, zwłaszcza portretowanie dziewczyny z długimi lokami, to żmudne zadanie.

Kilka zasad.

1. Najpierw zarysuj kontury fryzury.
2. Rysowane są fragmenty, które następnie rozkładane są na mniejsze szczegóły.
3. Często kręcone włosy są teksturowane, a proste włosy są jednolite.
4. Zawsze stosuje się kilka rodzajów linii: szerokie i jasne, cienkie i cieniowane.
5. Loki i warkocze są rysowane ostrożniej.
6. W przypadku kolorowych projektów zaleca się stosowanie kilku odcieni.

1. Markery - to nie jest akwarela: mieszanie 2 kolorów nie daje trzeciego.

2. Ostra cienka końcówka - "bullet" - używany do konturów i małych wypełnień.

3. Szeroka stalówka - "dłuto" - do napełniania dużych części.

4. Elastyczna szczotka - Daje efekt pędzla akwarelowego z płynnym przejściem tonów.

5. Odcienie szarości i brązu pomóż stworzyć różnicę w odcieniu na jednym kolorze.

6. Od trzech do czterech tonów każdego koloru od jasnego do ciemnego zapewnia bardziej naturalne, płynne przejście od światła do cienia.

Świeży atrament często pojawia się z tyłu arkusza, z dodatkowym arkuszem pod obrazem poniżej. Kalka kreślarska lub bibuła może być również przydatna do nakładania rysunku, aby nie poplamić arkusza.

Jest specjalny papier do rysowania markerami, ma on gęstszy skład, ale jest dość drogi i szybko zużywany. Najlepsze pod względem gęstości są szkicowniki Leuchtturm1917.