Zabytkowe

Dziś styl vintage staje się coraz bardziej popularny zarówno w modzie, jak i we wnętrzu. Aby jednak „wypróbować” to na sobie, najpierw musisz wyjaśnić, co to właściwie jest.

Ogólnie rzecz biorąc, słowo pochodzenia francuskiego „vintage” oznacza wysokiej jakości gatunki wina z określonych lat zbiorów. Przez pewien czas termin ten miał tylko jedną interpretację, ale mniej więcej od lat pięćdziesiątych przeniósł się do świata mody. We wczesnych latach vintage oznaczał odzież, która miała około 30 lat i zachowała swój reprezentacyjny wygląd. Jednak dziś styl vintage istnieje nie tylko w świecie mody, ale także w aranżacji wnętrz, przywołując klasycyzm z elementami retro i prowansalski, a nawet kreatywności.

Markowe przedmioty w stylu vintage to modele, które prezentują modę ubiegłego wieku, czyli XX wieku. Są drogie i wymagają pewnych umiejętności noszenia, łącząc stroje z odpowiednimi butami, akcesoriami, włosami i makijażem. Autentyczny rocznik może być rozpoznany tylko na pierwszy rzut oka przez specjalistę. Zwyczajowo mówi się o takich rzeczach, jak wyroby wyprodukowane w latach 20-80 XX wieku i zachowane w dobrym stanie do dziś.chociaż ogólna zasada jest taka, że ​​stroje, buty lub akcesoria mogą mieć od 20-30 do 60-80 lat. Wszystko, co młodsze, należy do nowoczesnej mody, a starsze uważa się za antyki.

Istnieje również wersja, w której rzeczy powstałe przed latami 60. XX wieku można nazwać vintage, a wszystko, co pojawiło się później, należy przypisać retro. Szczególną wartość mają ubrania robione na zamówienie w jednym egzemplarzu przez stylistów z danej epoki.

Aby rzecz została uznana za vintage, musi wyraźnie odzwierciedlać styl danego okresu, a nawet być „piskiem” mody, więc w tym kierunku nie może być np. sukienka nieznanej marki przywieziona z jakiejś braterskiej republiki socjalistycznej . Wreszcie, vintage nie może być tanim rynkiem masowym: aby zostać uznanym za produkt „specjalny”, musi być wysokiej jakości. To, czego nie można przypisać haute couture, odnosi się do szerszego pojęcia – „retro”.

Warto wspomnieć, że we współczesnej modzie zwyczajowo wyróżnia się dwa kierunki vintage: klasyczny i neo-vintage. Pierwsza z nich prezentuje próbki kolekcji wzorniczych z przeszłości.

Odzież vintage co dekada od lat 20. do 80. ma swoje własne cechy.

• Przez pierwszą dekadę Okres ten charakteryzują sukienki i spódnice o prostym kroju, do kolan, wykonane z satyny, jedwabiu lub aksamitu. Wygodnie jest łączyć je z szalami i chustami.

• W latach 30. w modzie stał się glamour. Elementy vintage z tamtych czasów podkreślają krągłości kobiecej sylwetki, ze szczególnym uwzględnieniem talii i dekoltu. Sukienki wyjściowe wykonane z drogich tkanin muszą być ozdobione futrami.

• W latach 40. kobiety wybierały praktyczne i wygodne ubrania w ciemnych odcieniach, przypominających nieco mundury wojskowe. Na pierwszy plan wysuwa się komfort, a nie piękno, dlatego modelki pozbawione są skomplikowanego kroju i wystroju. Na przykład mogą to być żakiety i sukienki z ramionami i podkreśloną talią, a także sukienki rozkloszowane do połowy łydki.

• Ubrania z lat 50. są bardzo kobiece. Najczęściej były to albo puszyste spódnice z obcisłą górą, albo szeroka marynarka z wąską ołówkową spódnicą.

• Kolejna dekada została naznaczona pojawieniem się kontrowersyjnej minispódniczki, która eksponowała nogi powyżej kolan. W jej towarzystwie modne kobiety zaczęły kupować sandały na platformie, botki z szerokimi cholewkami i oczywiście szpilki.

• Wybór garderoby w stylu lat 70., rozkloszowanych spodni nie można zignorować, koszule w kratę, koronkowe swetry, swetry w etniczne wzory – czyli akcesoria w stylu hippisowskim.

• Stroje z lat 80. – hołd dla klasyków: równy krój, spokojne odcienie, lakoniczne obrazy. Jednak nasilenie jest często rozcieńczane topem lub bluzką w stylu bielizny. Z drugiej strony wybrano odzież rekreacyjną tej dekady w sportowym stylu.

Tworząc styl vintage, który nie jest związany z konkretnymi datami, należy przestrzegać kilku zasad. Sukienki nie powinny wznosić się powyżej kolan. Ponadto lepiej wybrać okazy z jasnym dużym groszkiem, kontrastowymi paskami lub kwiatowymi wzorami. Do „przeniesienia” do lat 70. na pewno przydadzą się jeansy z wysokim stanem, rozkloszowane od bioder lub kolan.

Muszę powiedzieć, że męski styl vintage jest tworzony znacznie łatwiej niż kobiecy, ponieważ moda męska nie zmieniła się tak bardzo w XX wieku. Na przykład w latach 20. były to typowo „gangsterskie” stylizacje z trzyczęściowymi garniturami i kapeluszami Borsalino, a dekadę później – wszystkie te same garnitury, ale z szerokimi nogawkami i ramionami kurtki. W czasie wojny preferowano rzeczy proste i praktyczne, podczas gdy w latach 50. modne stały się prosto skrojone kurtki, obcisłe krawaty i fajki. W latach 60. mężczyźni zaczęli nosić luźne jednorzędowe marynarki, a w latach 70. również pogrążyli się w hipisowskim stylu, preferując rozkloszowane dżinsy.

W szafie miłośniczki lat 20-50 XX wieku zawsze znajdują się antyczne buty z niewielkim, a więc stabilnym obcasem, z zaokrąglonym noskiem. Mężczyźni często mają parę rzadkich oksfordów lub mokasynów. Aby stworzyć obraz w stylu lat 50., wybierane są szpilki, a na następny okres zaangażowane są już modele ze stabilnymi obcasami. W latach 70. niezbędne okażą się stabilne buty z wysokimi koturnami.

Tworząc kompletny obraz, nie można obejść się bez akcesoriów. Niewielka czapka z woalką, okulary w nietypowej oprawie, przycięte rękawiczki z cienkiej skóry - to wszystko symbole konkretnej epoki. Nie da się obejść bez wielu toreb: plecaka – przerobiona worek marynarski z lat 70., przedwojennej siatki z haftem, teczki, w której schowany jest zestaw do czyszczenia butów i oczywiście torebki Chanel. Z biżuterii najczęściej używana jest biżuteria retro oraz duże naszyjniki, pierścionki i kolczyki wykonane z kamieni szlachetnych. Wyjątkiem są lata 70. – hipisowski styl pozwala na samodzielne tkanie bombek, ozdobienie włosów „warkoczem” z warkocza i mocowanie skórzanego paska na szyi.

Fryzury vintage są również dobierane w zależności od wybranej dekady. Na przykład schludne krótkie fryzury ozdobione opaskami są charakterystyczne dla wizerunków kobiet z początku ubiegłego wieku. W latach 30. dziewczyny wolały same robić hollywoodzkie loki, a dekadę później fryzury pin-up. Lata 60. nie wyobrażają sobie bez obszernych stylizacji, a lata 70. - bez rozpuszczonych włosów z etniczną biżuterią.

Wnętrze w stylu vintage to przestrzeń wypełniona antycznymi elementami lub nowoczesnymi antykami. Zatem, dekorując pokój, dokonuje się wyboru między całkowitym kopiowaniem mebli z przeszłości a łączeniem starych i nowoczesnych elementów.

Meble vintage to przedmioty nie starsze niż 100-150 lat, ale nie młodsze niż 30. Im mniejsza partia produkcyjna, tym wyższa wartość takich elementów. Jednak nawet meble produkowane masowo mogą nadawać się do mieszkania w stylu vintage, jeśli noszą znamiona epoki. Stare ściany są zwykle malowane pastelowymi odcieniami lub oklejane papierową tapetą. Dopuszcza się kilka małych pęknięć na suficie. Na pewno będziesz musiał zrezygnować z montażu masywnych kamiennych blatów, wbudowanych lamp i linoleum.

Antyczne, nieporęczne łóżko z baldachimem lub prostszy model z rzeźbionym oparciem będzie dobrze wyglądać w sypialni. Oprócz tego warto zainstalować komodę: tylko drewnianą lub białą z przetarciami. Niezbędna atmosfera pojawi się dzięki obecności toaletki z lustrem w oryginalnej ramie. W salonie lepiej trzymać się jednej epoki niż mieszać kilka. Rzadka sofa lub sofa może stać się akcentem pokoju. W tym samym pomieszczeniu ich miejsce mogą zająć fotele z kwiatowymi nadrukami, prosty stolik kawowy i zamknięty regał.

W kuchni w stylu vintage dobrze wygląda drewniany zestaw z rzeźbieniami, odrapany stół i zabytkowa lodówka np. marki Smeg. W korytarzu do przechowywania rzeczy wybiera się metal z kutymi elementami. Możesz również zainstalować skrzynię zamiast jednej z szafek. W pokoju dziecięcym lepiej nie przesadzać z detalami, ponieważ styl vintage można podkreślić, po prostu przyklejając tapetę w kwiaty i wybierając łóżka z rzeźbionymi zagłówkami.

Odrapana skrzynia do przechowywania będzie idealnie wyglądać przed Twoim łóżkiem. Buduarowe okna powinny być ozdobione aksamitnymi zasłonami, a kryształowy żyrandol powinien być zamocowany pod sufitem. Z miniaturowych detali sensowne jest umieszczanie wazonów, szkatułek, starych książek i małych figurek. Na ścianach oczywiście powinny znajdować się obrazy o tematyce pastoralnej. Dekorując salon, możesz położyć mały dywan na podłodze, a na ścianach powiesić zdjęcia przodków.Nawiasem mówiąc, to właśnie w tym pokoju w święta instalowana jest choinka ozdobiona starymi noworocznymi piłkami i zabawkami.

Głównym wystrojem kuchni są niewątpliwie naczynia i sztućce, słoje i figurki, które pochodzą wprost z ubiegłego wieku.

Vintage w scrapbookingu uważany jest za niemal klasyczny styl, bez którego nie sposób sobie wyobrazić tego typu kreatywności. Jak można się domyślić, jego osobliwością jest sztuczne wytwórstwo starożytności. Materiały złomu w stylu vintage są zazwyczaj ciemnobrązowe, beżowe i czarno-białe. Bardzo ważne jest, aby nie okazały się jasne, a wręcz przeciwnie, wyciszone, jak przypomnienie minionej epoki. Podczas tworzenia rękodzieła aktywnie wykorzystuje się zadrapania, piękne pęknięcia i oderwane krawędzie, a arkusze papieru wraz ze zdjęciami są wstępnie postarzane herbatą, kawą, papierem ściernym lub atramentem. W podobny sposób scrapbooking wykorzystywany jest do projektowania albumów ze zdjęciami, osobistych pamiętników, pocztówek i książeczek upominkowych.

Możesz również zrobić produkt vintage własnymi rękami w decoupage. Na przykład serwetki decoupage w stylu Prowansji lub Khokhloma pomogą ułożyć słoiki na produkty masowe, szkatułki i breloczki. Decoupage można wykorzystać do renowacji starych walizek, a nawet manicure francuskiego. W rzeczywistości inne dziedziny rzemiosła również nie ignorują stylu „nostalgicznego”. Antyczne bukiety są często tworzone z gliny polimerowej, a do dekoracji wnętrz używa się starych kwiatów z tkaniny. Nie możemy wreszcie zapomnieć o tekstyliach: szwaczki z całego świata rok po roku kontynuują tradycje swoich przodków, tworząc „antyczne” poduszki i poszewki, narzuty i dywaniki, a także obrusy i zasłony.